CAMILA DE AVILA
FASHION PORTFOLIO · 004
THEATRICAL COUTURE · FASHION COLLECTION
TEMPS DE SPECTACLE
CDA-001 / ARCHIVO CREATIVO
COLOMBIA · 2026
“Entre luces y seducción, la moda se convierte en espectáculo.”
BEYOND THE SPOTLIGHT
“Temps De Spectacle es una propuesta de lencería femenina dirigido a un segmento joven y contemporáneo, pensado para mujeres entre los 25 y 45 años que encuentran en la moda una forma de expresar su identidad, seguridad y sensualidad. Este proyecto se enfoca en una mujer que disfruta la noche, el arte, los conciertos y bares, así mismo busca prendas que la hagan sentir segura, atractiva y autentica, entendiendo la sensualidad como una forma de expresión propia sin caer en el morbo. La propuesta toma como referente conceptual a Moulin Rouge, reconociendo su importancia dentro de la historia y el imaginario turístico de Paris, pero alejándose de la representación literal de este espacio para construir una interpretación propia de feminidad.”
01 / IDEA
UNA REINTERPRETACIÓN DE LA FEMINIDAD
Moulin Rouge constituye el punto de partida para explorar una feminidad inspirada en el glamour, la elegancia y la fuerza expresiva del espectáculo parisino. Más allá de su historia como cabaré, su universo representa una forma de expresión artística en la que la presencia, la actitud y la imagen adquieren protagonismo. A partir de esta referencia, el proyecto busca reinterpretar su esencia desde una perspectiva contemporánea, conservando su carácter teatral y sofisticado, pero trasladándolo a una visión más delicada, refinada y personal de la feminidad.
Esta reinterpretación propone una sensualidad entendida como una forma de elegancia y expresión individual, en la que la belleza no depende de la exposición del cuerpo, sino de la manera en que cada persona proyecta su identidad, seguridad y carácter. La intención es reconocer la feminidad como una expresión diversa, capaz de transmitir fuerza y delicadeza al mismo tiempo, sin limitarse a estereotipos ni recurrir a una representación sexualizada. Así, el espíritu del Moulin Rouge se transforma en una inspiración para celebrar la presencia femenina desde la sofisticación, la confianza y la libertad creativa, estableciendo un diálogo entre la teatralidad histórica y una visión actual de la moda.
FEMINIDAD ·ELEGANCIA·BRILLO
UNA REINTERPRETACIÓN CONTEMPORÁNEA DEL GLAMOUR TEATRAL.
EL ESPECTÁCULO COMO EXPRESIÓN DE FEMINIDAD
02 / CONTEXTO HISTÓRICO
MOULIN ROUGE
El Moulin Rouge abrió sus puertas el 6 de octubre de 1889 en Montmartre, París, durante la Belle Époque, una época de transformación cultural y artística que convirtió la vida nocturna parisina en un referente del entretenimiento y la creatividad. Fundado por Joseph Oller y Charles Zidler, el cabaré alcanzó reconocimiento por sus espectáculos de cancán francés, sus escenografías elaboradas y la expresividad de sus bailarinas. Su vestuario, caracterizado por plumas, corsés, pedrería y lentejuelas, adquirió un papel fundamental en la construcción de una estética teatral marcada por el glamour, la elegancia y la presencia escénica.
El artista Henri de Toulouse-Lautrec contribuyó a consolidar la identidad visual del Moulin Rouge mediante sus carteles, en los que retrató la energía y el ambiente de sus espectáculos. Su legado convirtió al cabaré en un símbolo de la cultura visual parisina de finales del siglo XIX. Esta riqueza artística constituye el referente de la colección, que retoma su esencia para reinterpretar la feminidad desde una perspectiva contemporánea, explorando la sensualidad, la sofisticación y la libertad de expresión a través de la moda, sin reducir la imagen femenina a una representación sexualizada.
03 / SILUETA
SASTOR DI FLORA · 2026
THE ART OF SILHOUETTE
FORMA · VOLUMEN · EXPRESIÓN
FORM & FEMININITY
La colección reinterpreta la estética escénica del Moulin Rouge a través de siluetas que combinan delicadeza, carácter y movimiento. La construcción de las prendas explora el equilibrio entre estructuras definidas y volúmenes ornamentales, creando una expresión femenina que transmite sensualidad, elegancia y sofisticación. La inspiración en el vestuario del cabaré se refleja en la búsqueda de formas que realzan la figura y aportan presencia visual, sin perder la libertad de experimentación propia del diseño contemporáneo.
Las proporciones, los detalles y la relación entre las diferentes partes de cada conjunto contribuyen a construir una identidad visual coherente, en la que la teatralidad se convierte en un recurso estético y no en una reproducción literal del pasado. Esta exploración permite desarrollar una propuesta que celebra la feminidad desde la seguridad, la expresión personal y la elegancia, integrando el espíritu del espectáculo parisino en una interpretación actual de la moda.
“La sensualidad se convierte en arte y la intimidad, en espectáculo.”
TEMPS DE SPECTACLE · CONCEPTO DE COLECCIÓN
VISUAL CONTENT
CREATIVE PROCESS · DESIGN DEVELOPMENT · VISUAL RESEARCH
Una muestra visual del trabajo creativo, que reúne moodboards, line ups de colección, ilustraciones de moda, dibujos planos técnicos, paletas de color y cartas textiles. Una visión integral de los elementos visuales y técnicos que dan forma al diseño de la colección.
LINE UP








TEXTIL ARCHIVE
FOUR MATERIALS. ONE CREATIVE LANGUAGE.
La selección de materiales busca equilibrar sensualidad, comodidad y teatralidad, características que son fundamentales para este proyecto. Los materiales combinan superficies suaves, transparencias y texturas ornamentales que permiten trabajar el cuerpo de manera sugerente sin perder la elegancia. La elasticidad en los materiales permite la facilidad en el movimiento y el ajuste de las prendas, mientras que otros materiales generan contraste y aportan un carácter escénico que identifica a la colección.
Mallatex:
Ligamento: Punto por trama
Tejido: Punto
Composición: 90% Poliamida, 10% Elastano
Encaje Elástico:
Ligamento: Punto por trama
Tejido: Punto
Composición: 85% Poliamida, 15% Elastano
Powernet:
Ligamento: Punto por trama
Tejido: Punto
Composición: 80% Poliamida, 20% Elastano
COLOR SWATCHES
COLOR STORY. VISUAL HARMONY
La paleta de esta colección sugiere una perspectiva mas delicada a lo que entendemos como Moulin Rouge. Los tonos perla, rosa y lila, construyen una base suave e íntima que acompaña la sensualidad de las piezas de la colección, mientras que el Vinotinto aparece como un acento que mantiene presente la referencia inicial. El dorado completa la propuesta evocando el brillo y glamour que representa el espectáculo.
